初中美術(shù)教學反思【匯總15篇】
身為一名到崗不久的老師，我們要有一流的課堂教學能力，通過教學反思可以很好地改正講課缺點，那么優(yōu)秀的教學反思是什么樣的呢？以下是小編整理的初中美術(shù)教學反思，希望對大家有所幫助。
初中美術(shù)教學反思1
1.在教學中要以學生為中心，選擇學生感興趣的教學內(nèi)容，學生就不會覺得上美術(shù)課是一種負擔，不會把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務(wù)，從而達到更好的教學目的。
2.作為一名美術(shù)教師一定要相信、尊重、關(guān)愛每一位學生，應(yīng)該把自己當做學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論，拉近自己和學生之間的距離，營造愉快的學習氣氛，讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣，享受自己的勞動成果，以一份真誠的心與學生交流思想，把他們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性體現(xiàn)出來。
3.在實際教學過程中要安排好“獨立”與“合作”。獨立精神和合作精神都是良好的人際品質(zhì)，獨立思考是開發(fā)學生的思維能力，提高學生想象力的有效途徑，在教學中應(yīng)注意既要“獨立”，又要“合作”，當一個人可以獨立完成時就沒有合作的`必要了。
4.要正確對待學生的作業(yè)。每一幅作品都凝聚著學生的心血，作為教師要用欣賞的眼光去看待學生，不能只注重作品本身的水平及質(zhì)量，要用發(fā)展的方式評價學生，這樣會讓他們精益求精，做的更加完美。
在校園里開展對剪紙藝術(shù)的學習，這是美術(shù)課課堂教學的延伸和拓寬，不僅促進了學生的身心發(fā)展，讓學生在活動中受到美的熏陶，而且還發(fā)展了同學們的創(chuàng)造力，更重要的是保護并繼承了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。
初中美術(shù)教學反思2
本課內(nèi)容屬于九年義務(wù)教育初中階段美術(shù)課程“設(shè)計·應(yīng)用”學習領(lǐng)域。新課標指出：“設(shè)計·應(yīng)用”學習領(lǐng)域的教學，應(yīng)“以形成學生設(shè)計意識和提高動手能力為目的”，“應(yīng)貼近學生的生活實際”，“密切聯(lián)系社會生活，關(guān)注環(huán)境和生態(tài)”。遵循這一原則設(shè)計，旨在引導(dǎo)學生從生活中發(fā)現(xiàn)材料，巧用這些材料創(chuàng)作令人耳目一新的美術(shù)作品，變廢為寶，或應(yīng)用于生活，或美化環(huán)境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。
本課原是九年級第17冊的課程內(nèi)容，現(xiàn)今放在七年級上冊進行教學，不宜設(shè)置得太多理論知識或?qū)I(yè)術(shù)語，我認為應(yīng)以簡單的創(chuàng)意、設(shè)計方法和基礎(chǔ)制作技能作為出發(fā)點。
本課是一節(jié)融入了尋找材料、設(shè)計構(gòu)思、巧手制作三部分內(nèi)容的課程。首先培養(yǎng)學生有意圖地去發(fā)掘生活中的材料，根據(jù)材料自身特點去思考和構(gòu)思。然后在選擇恰當?shù)谋憩F(xiàn)形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節(jié)課主要是通過欣賞和了解環(huán)保創(chuàng)意作品，使學生感受環(huán)保設(shè)計理念，領(lǐng)悟美術(shù)與生活的關(guān)系，體驗制作中的材質(zhì)美與創(chuàng)意美。
對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內(nèi)容的教學，基本達到了教學預(yù)定目標。按教參上的設(shè)計，本課該設(shè)置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設(shè)為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設(shè)計，將學生制作、教師巡視輔導(dǎo)的`時間僅設(shè)置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節(jié)課顯得教師講過多。
這節(jié)課出現(xiàn)了突發(fā)狀況，影響最大的是多媒體音響設(shè)備無法播放，以及材質(zhì)材料的遺漏。而這些情況的出現(xiàn)很大部分是由于我沒有用足夠的時間去預(yù)先準備，準備好課室，準備好教具。以那樣匆忙的腳步趕到多媒體第二室后發(fā)現(xiàn)有班級在上課，課間時間引導(dǎo)七一班學生進入課室后已是逼近上課，而鈴聲響后才發(fā)現(xiàn)音響設(shè)備有故障，而這時候我又沒有靈活處理，只裝作若無其事的上課，卻想不到可以找空隙求助信息老師，疏忽之下，造成課后聽聞后面的老師和部分學生有時聽不見我的聲音，課件設(shè)置的音響效果也完全無效。雖然說美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，嚴格來說不需要在聲音方面要求太多，但從藝術(shù)審美的追求上來說，聲光色彩的全面配合還是很有必要的，所以我個人對此挺在意的，也對上課時這方面的欠缺很是遺憾
初中美術(shù)教學反思3
這周是美術(shù)教學的第十六周，七八年級正常授課。這周學生普遍的積極性不高，對課本的內(nèi)容也不是很感興趣，畫畫的興趣降低。一提畫畫，就是一片唏噓的聲音，學生起哄。所以這周我對課程的進展進行了調(diào)整，七年級不按課本的要求進行新課程。
七年級這周本來是進行第十二課《活潑有趣的帽子和文化衫》的第二課時，進行文化衫的創(chuàng)作。但是學生靜不下心來進行創(chuàng)作，課堂氣氛不活躍。我打印了一些福娃的彩色圖片給學生展示，學生的興趣被提高。講述了福娃的'創(chuàng)作過程，讓學生進行繪畫。七年級的學生很容易被這些卡通的圖案提高積極性。考慮到時間的安排，讓學生每人挑三個進行繪畫。作業(yè)效果還是不錯的。
八年級進行的第十課《體育題材美術(shù)作品與紀念品》，福娃圖片本來是為八年級學生準備的。學生的自主創(chuàng)作思路是很不錯的，但是動手能力有些欠缺，手跟不上腦。很多想法是很不錯的，但是作品效果差強人意，而且繪畫的同時容易產(chǎn)生惰性，學生想著的是如何快速畫完，而不是怎樣畫好。這節(jié)課讓學生統(tǒng)一繪畫福娃，不少于三個。統(tǒng)一繪畫，有圖片借鑒，作品效果可以統(tǒng)一進行展示，讓學生自己對比，評價。獲得的繪畫效果還是很不錯的。
初中美術(shù)教學反思4
“凡事預(yù)則立，不預(yù)則廢”。確實如此，作為一名教師，如果對每一天的工作沒有一個合理的規(guī)劃，總是使自己陷入了被動之中，難免會讓自己身心俱疲。細節(jié)決定成敗，看一個學校的哪些老師取得了成功，主要在于該老師的細節(jié)抓的怎么樣，而一日計劃是最能體現(xiàn)這一點的。
一日計劃的制定，要明確什么事情是必須在當天完成的，哪些事情是可以適當延后時間完成的。排出具體的工作時間表，并保證讓那些必須當天完成的工作要有充足的時間。這就需要我們安排自己的日程時，找出相對完整的固定的時間來。而對于不是必須要當天完成的工作，可以適當?shù)?分成幾步來做，每天完成其中的一部分，這樣，我們就可以把工作做得更從容一些。
每天的工作計劃并不是單獨的一個個體，而是一個有機的連續(xù)的整體。今天要干什么，怎么干，這些想法的出處來自昨天，在總結(jié)好一天工作之后，未雨綢繆，設(shè)想好明天的工作安排，早上起床后形成計劃，然后不折不扣的實行。在心里對每件事情有一個清晰的認識，果斷的處理好各類事務(wù)。有突發(fā)情況時要及時思考，做到最好。
每日計劃一定要堅持下去，而不能只是“一陣風”，雁過無聲、風過無影這種狀況應(yīng)該堅決杜絕。其實，在人生的道路上又何嘗不是如此呢？自己的美好計劃有許多許多，然而真正實現(xiàn)的又有幾個呢？原因就在于不能堅持下去。堅持就是勝利！哪怕計劃的不夠完美，也要堅持到底。讓我們在工作的海洋上，以學習為帆，以育人為舵，以堅持為動力，以樂觀為智慧，向著美好的未來奔去！
初中美術(shù)教學反思5
本周是美術(shù)正式開課的第一周，美術(shù)課本也是剛剛同步。七年級更換了教材，內(nèi)容更為整合，信息量加大，知識點難點也同步增多。本周七年級進行了首頁的鑒賞課《敦煌莫高窟》。本課為自學課程，考慮學生基礎(chǔ)美術(shù)知識薄弱而進行了課堂講授。對于莫高窟與佛教的知識對于學生來說是比較困難的，日常生活中的接觸也過少。加強學生對于莫高窟的整體意識，認識到其輝煌的藝術(shù)成就與歷史考古價值。學習欣賞壁畫于彩塑，對于石窟藝術(shù)也進行了簡單的`了解。這節(jié)課信息量巨大，但是感覺學生的獲益較少。有部分學生對此提不起興趣，不樂于去研究。加強藝術(shù)氛圍的熏陶。八年級鑒賞課《春》，本課較為生動，學生學習氛圍濃厚。對于畫中人物故事情節(jié)的了解積極，樂于研究發(fā)現(xiàn)。拓展學生思路，對于作者的代表作進行加強記憶。九年級進行鑒賞課是羅丹的《加萊義民》，讓學生了解創(chuàng)作背景，對于人物動態(tài)的創(chuàng)作，了解作者的用意。讓學生記憶作者與其代表作品，對于雕塑有一個初步認識。讓學生對一件雕塑作品進行解析，還是比較困難。
整體而言，學生的學習興趣還是十分濃厚的。但是對于一些理論的知識，略為枯燥的知識點記憶還是有一些排斥。提高學生的積極性，讓知識學習更為有意義。
初中美術(shù)教學反思6
當代社會高科技迅猛發(fā)展，知識爆炸，信息激增，學校教育要日益重視學生智力的發(fā)展。特別是在知識經(jīng)濟初露端倪的時候，更要把培養(yǎng)發(fā)展學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力放在重要地位。法國80年代就強調(diào)，教育若不重視培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造能力，就等于剝奪了他們必須具備的某種重要因素。
創(chuàng)造能力的一個重要組成因素是創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造性思維是人腦特有的功能，也是人腦功能的最高表現(xiàn)。一個人創(chuàng)造思維能力的高低與其大腦潛能的開發(fā)利用有著密切的關(guān)系。創(chuàng)造力是根據(jù)一定的目的和任務(wù)開展能動的思維活動，產(chǎn)生新認識，創(chuàng)造新事物的能力。教學，每時每日的教學，應(yīng)是一種創(chuàng)造。有則發(fā)人深思的故事，說的是日本、美國、中國孩子畫蘋果的事。由于教的方法不同，結(jié)果也不一樣。中國的孩子畫蘋果，則是由教師先在黑板上畫一標準蘋果，規(guī)定出先畫左后畫右，這里涂紅，那里涂綠；日本的孩子畫蘋果，由教師擎蘋果，讓孩子觀賞后作畫；美國的孩子畫蘋果，教師提一藍蘋果，任小朋友拿一個畫。結(jié)果中國孩子筆下的蘋果畫得最像。這故事給我觸動很大，我認為：向孩子傳授知識的方法，應(yīng)該向日本、美國的教師學習，給學生們創(chuàng)造條件，讓學生認真觀察，積極思考，教師不能把自己的觀察、分析注射給學生，把學生變?yōu)闄C械的接受器。應(yīng)鼓勵學生大膽想像和創(chuàng)造。積極引導(dǎo)學生探索和發(fā)現(xiàn)真理。齋藤喜博說得好：“教學倘是真正創(chuàng)造性的，探究性的，那么它就會達到藝術(shù)般的高度，給人以藝術(shù)般的魅力”。
目前，“為創(chuàng)造而教，為創(chuàng)造而學”的思想已成為教學發(fā)展的根本趨勢。為了實現(xiàn)這樣的教學，從教材說，需要有包含開發(fā)學生創(chuàng)造潛能的各種各樣的要求；從教師說，需要有發(fā)現(xiàn)學生創(chuàng)造性的幼芽的機敏的感受性，使學生能夠仔細觀察周圍世界，在腦子中積累更多的表象，認識更多的事物，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造價值，不斷進取。
美術(shù)教學中，創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，我主要分以下幾個方面著手。
一、激發(fā)認識興趣
興趣是與大腦皮層中最大的興奮中心產(chǎn)生聯(lián)系的；興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征。一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，學習愿望總是在一定的情境中發(fā)生的。離開一定的情境，學生的興趣，學習愿望就會成為無源之水，無本之木。
蘇霍姆林斯基認為：“學生掌握知識和獲得技能是在教師指導(dǎo)下進行的復(fù)雜認訓(xùn)活動。培養(yǎng)學生興趣是推動這種復(fù)雜的認識活動的重要動力”。是的，一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，總是心馳神往，就會主動地、積極地、執(zhí)著地去探索。
在教學中怎樣培養(yǎng)學生的認識興趣？我覺得：教師必須酷愛自己所教的學科，要真正承擔起教書育人的職責，在備課和講課時，不但要熟練地掌握教材，更重要的是要精心安排教學程序，從激發(fā)興趣著手，使學生的被動情緒轉(zhuǎn)化為愉快、積極、自覺的學習情緒。要把學生當成認識的主人。充分發(fā)揮他們在認識過程中的主體作用。以興趣作向?qū)�，引�?dǎo)學生獨辟蹊徑，從常人的`思維中思考、分析，以獲得全新的創(chuàng)造。比如，在教五年級畫《兒童的面部表情》時，為了創(chuàng)設(shè)情境，我首先請幾位善于表演的學生上來分別演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他們逗人的臉部表情樂得開懷大笑，這時，我以啟發(fā)學生作畫思維入手，很快在黑板上畫一個帶哈哈大笑的卡通人腦袋，學生興趣盎然，我趁機問：誰想上來學老師的樣，也試畫一個不同表情的卡通頭像。當我話音剛落，十幾雙手“唰”的舉起，都想躍躍欲試，我很高興地請他們到黑板上施展自己的才能。不一會兒，表情各異的卡通頭像聚集在黑板上，太有趣了，為了讓學生了解更多的人物表情，我特地設(shè)置了一個小小的游戲，準備了五杯分別帶有酸、甜、苦、辣、咸的水，請五位學生上來品嘗，并讓學生仔細觀察，分別說出他們屬于那一種表情，為什么？學生討論的很熱烈，這時我讓學生直接用水彩筆在紙上畫出你認為最有趣的兩位同學的表情。學生們興趣勃發(fā)，很快投入作畫，這不，畫面中的神態(tài)各異，表情有趣的兒童頭像，躍然在紙上，使課堂教學真正成為學生歡樂認識興趣的場所。為了使他們有新的發(fā)現(xiàn)，在教學中，教師還應(yīng)努力創(chuàng)設(shè)“和諧的情境”，激發(fā)學生的好奇心和對某一知識產(chǎn)生一種亟待解決的心情。例如，在一年級小班上撕紙《動物頭像》一課，我開門見山問學生：“誰會做手影動物？你們都可以上來表演。” 好奇心驅(qū)使小朋友鼓起勇氣上來試一試。這時，我打開投影儀。幾位學生上來一試，手影動物頭像的逼真化立刻引起其他小朋友極大的興趣，為了讓每位學生都能親自試一試，我以七人為小組，分四批讓小朋友們上來，用他們稚嫩的雙手盡情表演，那一個個形象可笑的手影動物，配上歡快的音樂，使課堂氣氛達到高潮。怎樣讓小朋友在手影表演中得到更好地啟發(fā)，加以聯(lián)想，我特地邀請一位小朋友配合老師完成撕紙動物的示范。我根據(jù)小朋友表演得手影動物，邊撕、邊講撕紙畫的要領(lǐng)和方法，學生很快掌握，小朋友們?yōu)樽约韩@得新知識而高興，進而誘發(fā)了他們的表現(xiàn)欲。老師這樣做，不僅讓學生對知識的不同屬性進行“分化”，而且達到形成新知識的目的，激發(fā)了學生對事物的認識興趣，從而喚起其強烈創(chuàng)造的動機
初中美術(shù)教學反思7
七年級進行的事第五課，色彩的調(diào)和是從音樂理論中引進的概念，是指各種色彩的配合取得和諧的意思。色彩的調(diào)和有兩層含義：一是色彩調(diào)和是配色美的一種形態(tài)，一般認為"好看的配色"，既能使人產(chǎn)生愉快、舒適感的配色是調(diào)和的。二是色彩調(diào)和是配色美的一種手段。色彩的調(diào)和是就色彩的的對比而言的.，沒有對比也就無所謂調(diào)和，兩者既互相排斥又互相依存，相輔相成，相得益彰。
八年級進行的事第五課，因版畫非常注重印制過程，具體制作強調(diào)一環(huán)扣一環(huán)，如起稿和復(fù)稿的轉(zhuǎn)換，初學者極有可能因轉(zhuǎn)換的失誤導(dǎo)致錯版、糊版。其次刻制過程初學者也不容易化被動為主動，大多按原稿一成不變的刻制，造成死板、呆滯、缺乏靈動的效果。因而一定要強調(diào)主動性和靈活性的高度統(tǒng)一。
在講授和指導(dǎo)過程中一定要強調(diào)版畫的制作特點，不能摹仿別的畫種，要尊重畫種的不可替代性，只有這樣才能體會版畫語言的獨特價值�？傮w來說，學生樂于積極思考，樂于積極動手制作，知識理解到位，教學效果基本達到。不足之處是在時間安排上，由于前面安排時間稍多了些，在學生作品展示環(huán)節(jié)稍顯倉促。
初中美術(shù)教學反思8
通過一學期的美術(shù)教學，我對美術(shù)課有了更進一步的認識，在美術(shù)教學中，我們要打破傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，通過綜合性美術(shù)活動的體驗學習，引導(dǎo)學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領(lǐng)域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。在這一年的教學實踐中，有如下幾點反思：
一、重視學生的審美教育，激發(fā)學生興趣，實現(xiàn)審美教育目的
教師必須重視對學生的審美素質(zhì)教育，通過創(chuàng)設(shè)美的情境，激發(fā)學生興趣，實現(xiàn)審美教育目的。由于長期以來，美術(shù)教學一直停留在傳播一些基本技能為唯一目的的現(xiàn)狀上。在遇到欣賞課時就一跳而過，很少與學生一起欣賞討論一些中外美術(shù)名作。既使上，也只是繁瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡的介紹，對作品的創(chuàng)作背景和象征寓意及歷史事件引導(dǎo)學生去分析評論的很少，這無疑限制了學生的藝術(shù)想象力和大膽評論對象的能力。整節(jié)欣賞課由老師當主角，學生當聽眾。講得平淡乏味，學生聽了反應(yīng)淡漠，一堂課下來，學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長久以往，教師的思想里就日漸喪失對學生審美情趣的培養(yǎng)這一重要的教育目的，也偏離了美術(shù)素質(zhì)教育的宗旨。做為教師應(yīng)加強自身的美學修養(yǎng)：重視對學生的審美情操的培養(yǎng)，精心準備教案，積極為學生的'學習創(chuàng)設(shè)一個美的環(huán)鏡。教師要積極運用自身的語言、教態(tài)、知識和各種形象的手段（如投影、范畫、故事、音樂等）通過有聲有色、有形的環(huán)境氛圍。使學生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到了美的熏陶，從而提高了學生審美意識。
二、正確引導(dǎo)，加深學生對藝術(shù)的理解
通過正確的方法，深層次的誘導(dǎo)，加深學生對藝術(shù)的理解，建構(gòu)完善的審美心理結(jié)構(gòu)。學生在上美術(shù)欣賞課時都有一個對藝術(shù)的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好。而有些畫得不“像”的作品就看不進去，而有些看起來不“美”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后，學生才會關(guān)心藝術(shù)到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術(shù)，應(yīng)當從上而下地將美學中藝術(shù)的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導(dǎo)學生欣賞具體的美術(shù)作品時，應(yīng)該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術(shù)史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務(wù)必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導(dǎo)學生領(lǐng)悟畫家在美的藝術(shù)形象中所要表達的純真的思想感情，要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術(shù)作品的同時，使學生的藝術(shù)情趣和生活情趣也受到影響，從中受到了教育。我們提倡的素質(zhì)教育，就是要塑造學生完美的人格。教師就是要用人類藝術(shù)精品和大自然的美，社會的美，幫助學生提示出美的規(guī)律，打動學生的感官，人而培養(yǎng)學生完善的審美心理結(jié)構(gòu)。
三、加強學生對美術(shù)作品品論，提高學生審美能力
不斷加強學生對美術(shù)作品評論，提高學生的審美能力。在許多教師看來，美術(shù)評論應(yīng)該是評論家的事，似乎與學生無關(guān)。其實不然，在欣賞美術(shù)名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為初中階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺，可以做為深入分析作品的起點，積極引導(dǎo)學生對具體的美術(shù)作品進行欣賞。比如在欣賞徐悲鴻先生的《奔馬圖》時，我要求學生仔細地觀察作品，用語言簡單的描述自己看了作品以后的心理感受，課堂呈現(xiàn)一片活躍、熱烈的氣氛。在充分地肯定了學生的回答以后，趁機簡單地介紹畫家的生平和創(chuàng)作這幅畫的時代背景，然后引導(dǎo)學生對作品進行深層次的分析。把馬的思想和畫家的思想聯(lián)系起來，而且把馬的精神升華到民族的精神，學生們不知不覺中感受到了一堂深刻的愛國主義教育課，同時也獲得了美的享受。實踐證明這樣做的結(jié)果，使學生增強了對理解新事物的自信心，培養(yǎng)了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。教師要發(fā)揮主導(dǎo)作用，給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序進行，避免出現(xiàn)隨意的現(xiàn)象。
總之在初中美術(shù)課的教學中，教師應(yīng)牢牢把握住審美教育這條線，切忌把教學變成“蜻蜓點水”，不深不入。教師要善于把學生的思想引入到教材所開設(shè)的藝術(shù)樂園中，激發(fā)他們熱愛生活，熱愛自然，熱愛祖國的思想感情。
初中美術(shù)教學反思9
傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設(shè)好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導(dǎo)學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應(yīng)鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
1。美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
2。加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設(shè)計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3。教師應(yīng)鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4。教師應(yīng)重視對學生學習方法的研究，引導(dǎo)學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
5。教師應(yīng)以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術(shù)的`興趣。
比如：學習卡通的設(shè)計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
初中美術(shù)教學反思10
一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感，如七年級的《校服的設(shè)計》一課，連續(xù)上該課，會使學生厭煩情緒增加，《色彩的聯(lián)想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術(shù)還處在簡單的認知性審美上，特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法，對此我有以下幾點認識：
一、創(chuàng)設(shè)情境
1.一節(jié)優(yōu)秀的美術(shù)課應(yīng)創(chuàng)設(shè)有趣的教學情境，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，讓學生對美術(shù)知識技能的學習變成學生體驗情感，感受快樂的學習。如：開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”
2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術(shù)的'教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術(shù)，他通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、強度等形式，形成一個有機整體。在指導(dǎo)繪畫創(chuàng)作時，有選擇的播放一些音樂，
用音樂的和諧美去感染學生�？梢允箤W生的繪畫創(chuàng)作增強藝術(shù)效果。在導(dǎo)入環(huán)節(jié)，靜態(tài)繪畫的過程中都可以起到一定的調(diào)節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。
3.以游戲表演創(chuàng)設(shè)情境也同樣是一個常用的教學手段，每個孩子都很有表演的欲望，渴望展現(xiàn)自我。活潑的游戲既能吸引孩子的自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。
二、實物寫生提高學生的學習興趣
初一年級的《線條的藝術(shù)表現(xiàn)力》一課，抓住線條是如何變化設(shè)問談感受，讓學生通過仔細觀察與分析，對比花卉的莖、葉、干等如何表達，應(yīng)用什么樣的線條，上黑板上演示，學生的興趣一下就提高起來了，學生的興趣上升了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了提高。
三、教學資源的有效利用
(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
“不學習語言規(guī)則、不掌握相當數(shù)量的詞匯，英語應(yīng)用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中，不要求學生掌握詞匯，而只要求學生能根據(jù)提示或圖片說出該單詞，其本質(zhì)無非是要學生們死記硬背，鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應(yīng)的讀音規(guī)則訓(xùn)練，不熟悉詞匯的拼寫規(guī)則，單詞的音、形、意三者不能有效的結(jié)合在一起，因而導(dǎo)致了單詞記憶的困難，并成了中學生學英語的瓶頸。
每節(jié)美術(shù)課都需要大量的教學資源，其實，教學資源可取決于教師
初中美術(shù)教學反思11
在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時，這節(jié)課是以學習“造型·表現(xiàn)”為主，結(jié)合“欣賞·評述”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現(xiàn)實主義繪畫，感覺超現(xiàn)實主義新奇的視覺形象與效果，結(jié)合體現(xiàn)環(huán)保意識的招貼畫的藝術(shù)構(gòu)思對應(yīng)分析，學習掌握超現(xiàn)實主義繪畫的一些技巧展開教學活動，把教學與環(huán)保主題有機結(jié)合起來。在教學過程中注意問題情景的設(shè)置，激發(fā)學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以取得最佳的教學效果。下面談?wù)勎以趯嵤┌l(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。
一、鼓勵發(fā)散性思維，培養(yǎng)審美個性，審美意識。
鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術(shù)品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特�！睂ν粚徝缹ο螅煌膶W生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中，我出示自己的兩幅環(huán)保作品，讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展，我要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是河水被污染了，魚兒變成了白骨；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力，體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重；有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心畫面，空氣被污染了，樹木砍伐光了，沙塵暴的肆意傾掠；有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。
學生對作品都有了自己的看法，我接著問：“看了作品后，我們的內(nèi)心都會有自己的一片綠洲，你心目中的綠洲是什么樣的？你會畫成什么樣？”，問題的.設(shè)置引起學生的興趣，激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的，會怎樣去表現(xiàn)他。有的認為山清水秀，鳥語花香；有的說綠樹成蔭，鳥兒飛，魚兒游，孩子們在無憂無慮的玩耍；有的說只要是自然的不被污染的都很美；有的認為藍藍的天，綠綠的水。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣。可見鼓勵學生的發(fā)散性思維，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復(fù)雜性和深遠性，從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。
二、鼓勵發(fā)散性思維，改變事物正常的邏輯關(guān)系。
高年級的學生隨著生活經(jīng)驗的豐富，及對自然規(guī)律的認識，形成了一些因果關(guān)系，其存在或改變都會導(dǎo)致他們產(chǎn)生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關(guān)系，就會使學生產(chǎn)生一種莫名奇妙的陌生和驚異，從而促使他們探索這種“不可能”現(xiàn)實的奧秘，或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手，展示給學生看。讓學生自己分析評價作品，闡述自己的觀點，得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上，立著三棵樹；有的認為云彩部分有的畫在樹前，而有的畫在樹后去了；有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現(xiàn)實；有的認為沙漠里怎么會有桌子；有的認為樹怎么會長在桌子上，云怎么會在樹上等很多與正常邏輯關(guān)系相反的畫面，充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現(xiàn)實中抽象
出一些“形象要素”（樹、白云、沙漠、桌子），然后按照藝術(shù)家的構(gòu)思重新進行不同尋常的組合，變成了超現(xiàn)實主義觀念下的作品，其特征形象新奇，視覺沖擊力強。其次是教師綜合分析評價，既評價學生的自主學習活動，又整體分析評價作品。所以，教師要鼓勵學生陳述自己對作品的看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣，通過圖片范例讓學生了解什么是超現(xiàn)實主義，激發(fā)學生的思維進入超現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn)，進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試，去體驗其中的方法和作用，通過學習與借鑒，鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”，正確地認識理解和選用表現(xiàn)手法。給學生五分鐘的思維拓展時間，運用空間重組的藝術(shù)處理手法，描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境，創(chuàng)造出新奇的視覺形象。
三、鼓勵發(fā)散性思維，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)。
現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造�！笨梢�，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果，同學們的作業(yè)沒有雷同，內(nèi)容與形式都非常豐富，且充分的體現(xiàn)了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式及手法，有意圖地表現(xiàn)環(huán)境保護的主題，傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。
通過課堂教學活動學生有效性的探索，我有這樣幾點體會：
第一，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，在教學過程中更注重了學生的活動，有利于調(diào)動學生的主動性和積極性，有助于學生的藝術(shù)性和創(chuàng)造性發(fā)揮。
第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，更注重學生學習的過程而不是作品結(jié)果。完成一張好的作品固然重要，但在完成作品的全過程中，所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。
第三，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，能使更多的學生作品標新立異，畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”，而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。
因此，美術(shù)課堂教學活動應(yīng)巧妙地誘導(dǎo)學生發(fā)散性思維，啟迪他們與眾不同的思維方式，能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。
初中美術(shù)教學反思12
《春》是人美版八年級美術(shù)教材扉頁的“欣賞評述”課。本課是讓學生初步了解作品的創(chuàng)作主體和表現(xiàn)手法，認識作品的形式美感，理解作品所體現(xiàn)的人文精神。激發(fā)學生的人文精神，提高學生的人文素養(yǎng)。我根據(jù)本課重點、難點，結(jié)合學生的認知水平和心理特征，認真?zhèn)湔n，上課。做到了教學內(nèi)容深入淺出，課堂情境精心設(shè)計。課后，我對這一課作了總結(jié)和歸納，找出不足之處和存在的問題，以便今后加以改進。
一、以人文為切入點，用人文的知識，人文的態(tài)度陶冶學生的人文素養(yǎng)。
新的美術(shù)課程標準明確指出：“美術(shù)是人類文化的一個重要的組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學習絕不僅僅是一種單純的技能、技巧的訓(xùn)練，而應(yīng)視為一種文化學習。”因此，欣賞《春》時，我設(shè)計了問題，引導(dǎo)學生要把它放到它賴以產(chǎn)生的環(huán)境中進行，學生探究、了解意大利的地理狀況，文藝復(fù)興思潮，文藝復(fù)興時期的社會風俗，以及波提切利的成長經(jīng)歷，用人文知識帶動學生進一步解讀《春》這件美術(shù)作品。同時，在人文知識的探究中，學生會很自然地發(fā)現(xiàn)美術(shù)表現(xiàn)的多樣性，認識美術(shù)對生活的特殊貢獻，形成學生對待祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)和世界多元文化的正確的人文態(tài)度、進而陶冶學生的人文素養(yǎng)。
二、“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。
本節(jié)課采用自主學習型教學方法，就是在教師的指導(dǎo)下，根據(jù)教師提出的問題，展開“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。讓學生獨立思考和解決問題。這其中討論法是自主學習型教學的代表，學生在集體學習和討論中，成為學習的主體。
這節(jié)課提出的問題有：
1、畫面內(nèi)容表現(xiàn)的主題是什么?
2、題材是什么?
3、畫面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采用了怎樣獨特的.藝術(shù)語言來表達自己的思想情感的?
4、透過人物神態(tài)能體會出什么樣的更深層的含義?給我們的啟示是什么?
5、我們?nèi)绾蝸硇蕾p一件美術(shù)作品呢?
6、聯(lián)系當今社會，你想說些什么?
通過上述問題，把知識設(shè)計成學習情境，啟動學生思維，學生主動探究與交流，在探討和解決問題中發(fā)現(xiàn)知識，內(nèi)化知識，構(gòu)建知識，活化學習。同時也強化學生對社會、對國家的責任感。
三、以學生發(fā)展為本，發(fā)揮評價的積極作用。
隨著課程功能的轉(zhuǎn)變，評價的功能也發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變，新課程倡導(dǎo)“立足過程，促進發(fā)展”，“在綜合評價的基礎(chǔ)上，更關(guān)注個體的進步和多方面的發(fā)展?jié)撃堋�，“強調(diào)建立多元主體共同參與的評價制度，重視評價的激勵和改進功能”。在本課的教學過程我及時對學生的討論作出評價，幫助學生認識自我，建立自信。用發(fā)展的眼光看待學生，關(guān)注、肯定和贊賞學生的點滴進步，讓學生感受學習成長的歡樂。以此喚起他們的自豪感和自尊感。進而促進學生發(fā)展。
不足之處及改正措施：
一、在教學過程中，雖然絕大多數(shù)學生積極主動地參與探究，評述，但仍有一小部分學生只作探究狀，人云亦云，不能積極地參與到課程中來，對這一小部分同學要進一步給與關(guān)注，找出他們自身的閃光點，鼓勵、肯定，充分在興趣上做文章，激發(fā)他們學習美術(shù)的熱情，爭取讓他們積極地參與到課堂中來，以促進他們的全面發(fā)展。
二、本節(jié)課采用了自主型的學習方式，在教學節(jié)奏的把握上不夠張弛有度。要適時做好引導(dǎo)，以控制好課堂節(jié)奏。
三、教師自身也要加大學習力度，不斷發(fā)展自己的文化素養(yǎng)，這樣才能在美術(shù)教學活動中向?qū)W生進行人文素質(zhì)教育。
四、多給學生欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品的機會，讓他們也有基本的欣賞美術(shù)作品的常識，即使隨即看到一幅作品，也有基本的正確的評論常識。
初中美術(shù)教學反思13
1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解，初中美術(shù)欣賞課的教學反思。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分，教學效果就越佳。
2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的`同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。
3、欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。
4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象�？梢圆捎霉适隆⑻釂�、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。
5、欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。
6、欣賞后要有檢查和總結(jié)。可以采用提問、談話及筆試的方法來進行。使之達到復(fù)習鞏固減少學生遺忘的作用
初中美術(shù)教學反思14
多年來從事初中的美術(shù)教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術(shù)課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術(shù)課的好奇，興趣較高，參加美術(shù)興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術(shù)課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術(shù)教育及素質(zhì)教育中有很多的問題。
傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設(shè)好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導(dǎo)學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應(yīng)鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”
所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設(shè)計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3.教師應(yīng)鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4.教師應(yīng)重視對學生學習方法的研究，引導(dǎo)學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
新課改倡導(dǎo)的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的'理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設(shè)教學的新境界。
5.教師應(yīng)以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。
比如：學習卡通的設(shè)計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6. 教師應(yīng)盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學, 引導(dǎo)學生利用計算機設(shè)計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。
7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務(wù)”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內(nèi)容的提前預(yù)習。
8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.
初中美術(shù)教學反思15
美術(shù)課長期處于附屬地位，由于在應(yīng)試教育中缺席，相應(yīng)地在學校教學中就沒有地位。學生、家長、學校、社會變得越來越實際，一切與升學無關(guān)的內(nèi)容只能被等“閑”視之。再者，我國的美術(shù)教師長期以來養(yǎng)成了生搬教材的不良習慣，新課程改革中很多教師對于新課程標準和新教材很不適應(yīng)，美術(shù)課涉及的范圍很廣，學生的需求更是豐富多彩，而課本的內(nèi)容是有限的，這難免在教學過程中發(fā)生沖突，我們的處理方法往往是因陋就簡。小學升入初中后課業(yè)增多，有些學生還會偷偷利用美術(shù)課處理其他作業(yè)。這種種原因，使美術(shù)課堂的生命色彩變成了灰色。這樣的課堂生活的質(zhì)量還能得到保障嗎？
我認為美術(shù)課堂應(yīng)該是歡樂與愉悅的海洋，美術(shù)學習應(yīng)該在豐富多彩的活動中進行。美術(shù)教學活動既可以在教室內(nèi)進行，也可以擴大到校園，延伸到社會。上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考：如何來調(diào)動學生的積極性，讓四十五分鐘的課堂既活潑又生動，學生的學習興趣又能得到提高？新課程提出，學習目標應(yīng)由“關(guān)注知識”轉(zhuǎn)向“關(guān)注學生”。初中美術(shù)課更重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力。教師要積極為學生創(chuàng)設(shè)好的學習環(huán)境，給學生更多自主學習、合作學習的機會，促進學生主體參與到課堂教學中，通過多種形式的創(chuàng)作活動引導(dǎo)學生創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言，在學習中得到自信。下面我從幾個方面進行美術(shù)教學反思。
一、談話法反思
談話法是通過與學生互相交談來進行教學的一種方法。教學中常用啟發(fā)式談話法和提問式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，是師生雙邊活動在教學過程中的極好體現(xiàn)。談話時要注意：
1、談話的目的要明確，要有啟發(fā)性，并且難易得當，切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平；
2、提問要注意讓學生有充分的心理準備，不搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣，面向全體學生；
3、對學生回答的問題是否正確，教師要闡明自己的觀點，鼓勵他們敞開心扉，大膽發(fā)言。
二、課堂演示反思
課堂演示包括繪畫作品或手工作品展示、當堂繪畫示范或制作演示。課堂演示是調(diào)動學生學習興趣的最佳方法，學生在教師的演示過程中開拓了眼界，掌握了繪畫的技能技巧，提高了審美能力和創(chuàng)造能力。在進行課堂演示的時候要注意：1、演示的內(nèi)容要與課堂講述的內(nèi)容和要求完全吻合，做到“講”是“練”的前提，“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐；2、課堂演示要做到簡明扼要，圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清；3、由于時間關(guān)系，有些演示作品可以在課前先制成半成品，在課堂上選擇關(guān)鍵的過程適時演示。
三、練習作業(yè)反思
練習作業(yè)是學生在教師的指導(dǎo)下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力的一種方法。這是中學美術(shù)教學活動中最主要的教學方法。這種方法在應(yīng)用時需要注意：
1、要有明確、恰當?shù)哪康囊�，以引起學生在心理上形成共鳴，切忌盲目性和單純的為練習而練習的做法；
2、應(yīng)注意指導(dǎo)和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況，科學合理地分配練習作業(yè)的時間；
3、教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應(yīng)予以及時總結(jié)，肯定成績，糾正錯誤，可以對個別問題單獨講、普遍問題集中統(tǒng)一講；
4、練習設(shè)計要考慮學生的表現(xiàn)能力、難度的大小及其興趣程度，這些直接影響練習效果和學生的學習興趣。
四、課堂評價反思
課堂評價包括課堂作業(yè)評價和學生的.學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的評價。在進行課堂評價時要注意：
1、學生對美術(shù)作品的欣賞受歷史背景、個人閱歷、興趣愛好等諸多因素的影響，每個人有不同的審美觀，況且美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師應(yīng)給予正確的引導(dǎo)，使學生和藝術(shù)家及藝術(shù)作品之間架起橋梁――即心靈的溝通，從而培養(yǎng)學生健康的審美能力；
2、美術(shù)課堂評價不能以學生作業(yè)的好不好來定論，應(yīng)放在學生對繪畫的熱情和對美術(shù)的熱愛以及健康高尚的審美能力和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)上；
3、在美術(shù)作業(yè)評價方面，由于學生的藝術(shù)天賦、知識結(jié)構(gòu)、思維方式和心理狀態(tài)不盡相同，作畫時必然出現(xiàn)多樣的表現(xiàn)方法，甚至有千奇百怪的想法，這些都真實自然地流露在畫面上�？刹扇》謱釉u價，使每一名學生通過自己的創(chuàng)作體驗審美的成功感，樹立自信心。學生美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式也可以是分數(shù)、等級、評語或評語與等級相結(jié)合的方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展。
總之，新課程改革下的中學美術(shù)教育不再是一種單純的技能技巧訓(xùn)練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術(shù)素養(yǎng)。作為美術(shù)教師，我們要為學生營造民主、輕松、和諧的課堂氛圍，運用開放的觀念、方法和評價，努力為學生創(chuàng)設(shè)一個色彩紛呈的天地。愿我們的學生能在開放的美術(shù)課堂中體驗美術(shù)活動的樂趣，發(fā)展美術(shù)實踐能力。
【初中美術(shù)教學反思】相關(guān)文章：
初中美術(shù)教學反思12-08
初中美術(shù)教學反思12-03
【精選】初中美術(shù)教學反思07-05
初中美術(shù)教學反思【精】06-16
【薦】初中美術(shù)教學反思06-24
【熱門】初中美術(shù)教學反思06-24
初中美術(shù)教學反思【熱門】06-19
【推薦】初中美術(shù)教學反思06-19
【精】初中美術(shù)教學反思06-19
初中美術(shù)教學反思【熱】06-19