小學美術教學反思【熱】
作為一位剛到崗的教師,教學是重要的工作之一,借助教學反思我們可以學習到很多講課技巧,教學反思要怎么寫呢?以下是小編為大家整理的小學美術教學反思,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
小學美術教學反思1
這節(jié)是我的新教師展示課。雖然課前做了精心的準備,但從同學的學習熱情和實踐能力來看,與設定的目標還存在一定的距離。經(jīng)過幾位老教師的點評與分析和自身更深入的鉆研教材,發(fā)現(xiàn)了問題的癥結所在。現(xiàn)將教學反思總結如下:
。1)教學目標完成和環(huán)節(jié)設計:
本課的教學目標是使同學了解色彩的色相知識,并且能用所學的知識設計、指導生活中的色彩搭配和處置畫面。從同學的課堂回答來看,同學對不同的色相給人帶來的感受都能大膽的`表述,并對生活中不同的場所用什么顏色來裝飾更美觀、合理都能各抒己見。但在色彩的畫面處置這一目標上并沒有體現(xiàn)出同學的掌握情況。原因是我的優(yōu)秀教案存在問題。我是讓同學自由繪畫一幅作品,之后再根據(jù)畫面的主題合理運用所學的色彩知識來上色。用剩下的時間和第二課時的時間完成這幅畫。從重點練習的內容來看,這節(jié)課的知識點并沒有在課堂上馬上得到練習,而是花費在了思索畫什么和構圖、打輪廓上。恰當?shù)脑O計可以改為讓同學課前就畫好一幅作品然后在課堂上運用剛學的色彩知識來上色。這樣同學的色彩運用能力能“趁熱打鐵”的掌握和實踐,老師對同學的掌握也能和時了解和指導。
(2)對同學的回答掌控過于呆板:
當我讓同學們說一說自身對各種色彩的不同感受時,每個同學的體會有時相似有時迥然不同,但我因為事先準備好了板書,所以在引導時有些刻意的希望同學能說出我寫好的這幾個詞語。但顏色給每個人的感受是不盡相同的,我此時教師的主導性反而壓制同學的自主性。
。3)專業(yè)教師的特色不突出:
雖然這節(jié)課我對色彩的色相知識講解的較深入、詳細,但從同學繪畫時暴露出來的問題來看,我作為一名專業(yè)美術教師不可替代的素質能力并沒有很好地在平時課堂上發(fā)揮專長。如有的同學繪畫步驟并不是從整體入手,而是先畫瑣碎的細節(jié),還有的同學畫的事物比例失調、透視錯誤等等。這些專業(yè)知識和技能需要教師在每一節(jié)課中認真耐心的講解和示范,而我在這點上對同學的輔導還做得不夠。一方面是因為自身對教材鉆研還不夠深入、對同學發(fā)展的總目標和要求還不夠清晰,另一方面是自身的教學方法還太單一、不夠靈活,同學不能很好的掌握。
我的教同學涯才剛剛開始,在開學至今兩個半月的工作和學習中,我得到了許多老師的關心和指點,取得了一些小小的進步。在以后的日子里,我將更嚴格的要求自身,努力工作,發(fā)揚優(yōu)點,改正缺點,取得更大的收獲。
小學美術教學反思2
美術是一門不尋常的學科。它可以讓學生學習繪畫和生產(chǎn)技能,培養(yǎng)學生的綜合技能,充分發(fā)揮學生各方面的才能,讓學生感受美,熱愛學習。新課程標準下的美術課已不復存在。老師在上面畫,學生在下面畫。素質教育已滲透到美術教學中。學生是課堂的主體,讓學生成為課堂的主人。在作業(yè)過程中,他們更注重學生在學習過程中的探索,讓學生輕松愉快地學習。藝術教室是學生們的樂園。
要在美術課上取得好成績并不容易。無論是課前的精心準備,還是課堂場景的創(chuàng)設、多樣化的評價、課后的反思,美術教師都需要努力思考和深思熟慮。
i.課前準備
美術課的準備不僅是教具的準備,還需要更廣泛的材料。例如,教具是各種剪紙作品制作而成。為了讓課堂氣氛更加濃厚,我在課前準備了一些具有濃郁民族氣息的歌曲,對烘托課堂氣氛起到了很大的作用。除了充足的課堂資源外,教師還應具備豐富的知識和深厚的文化底蘊。在講課之前,我首先要了解剪紙是什么樣的民間藝術,它有什么特點,剪紙分為什么類型,等等。這些不僅是通過臨時的填鴨式學習獲得的,也是通過教師的長期積累,從而將他人的東西轉化為自己的文化素養(yǎng)。
II、課堂教學
課堂教學是重點,許多問題值得深入探討。在這里,我想談談我一直在思考的一個問題:課堂教學組織與引導學生自由創(chuàng)造的可能無序之間的矛盾。所有教師都明白,課堂教學的組織是一個好課堂的必要保證,這也是大多數(shù)教師公認的原則。但是,通常一些類型的藝術課并不要求孩子們以適當和有序的方式完成要求的家庭作業(yè)。例如,一些手工課程也需要幾個學生合作完成。幾個學生聚在一起創(chuàng)作,他們表達自己的觀點是不可避免的。他們也不會像成年人那樣有約束,這必然會導致不良的紀律。例如,我們不僅要正確切割,還要區(qū)分男女雕刻的不同,這勢必增加這門課的難度。教師會研究團隊的分工與合作,相應的課堂紀律會混亂。還有一些課堂增加了游戲和舞蹈等生動的形式,教室也會顯得“混亂”。問題在于,這種形式上的“混亂”并非無效。我曾經(jīng)讀過一篇文章,說外教不需要孩子們在美術課上坐直。他們給孩子們足夠的空間去想象和創(chuàng)造。學生甚至可以在桌子上畫畫和“涂鴉”。
德國紐倫堡杜勒中學的謝爾先生過去曾說:“我的孩子,我的孩子,我的孩子,我的孩子!保辉诙爬罩袑W,學生可以戴著耳機一邊畫畫一邊聽自己喜歡的.音樂&我認為這在中國是絕對禁止的。學校要求的是教室必須井然有序,但盲目的整潔和安靜往往會抹殺孩子自由發(fā)展的個性,限制孩子的創(chuàng)造力。但如何兼顧兩者呢?這就要求教師在組織教學時不僅要自由地接受和釋放,而且不能放縱和壓制。例如,嘗試使用更開放的教材。借助一些外部媒體,教師可以引導學生走向自然和社會,投身于豐富多彩的校外生活。一些學生說,他(她)的祖母擅長剪紙,可以邀請這些老人作為他們的課外輔導員。作為一名教師,我也可以在這樣的環(huán)境中學習更多關于剪紙的知識。它可以使學生在不同的學習氛圍中掌握和學習知識。我認為,有時把公園、田野、村莊和其他環(huán)境作為學習藝術的大班,對獲得知識會有更好的效果。你可以認為,在大自然中學習藝術,感受生活中的紅、黃、藍,其實是一件非常愉快的事情。你感覺和自己很親近。此外,這種學習方法還可以潛移默化地培養(yǎng)學生主動學習、發(fā)現(xiàn)和表達生活美的能力。我認為一箭雙雕是件好事。
以上是我在“剪紙陰陽雕”課之后的一些想法和個人經(jīng)歷。事實上,無論是一年級還是六年級,我們上藝術課的目的只有一個。通過藝術教學活動,我們可以喚醒他們對生活的感受,引導他們用基本的藝術形式來表達內心的感受,培養(yǎng)他們的情感,提高他們的審美能力。然而,在美術課堂教學中,我仍然有很多不足之處。在今后的教學過程中,我將不斷提高自己的藝術素質,不斷改進自己的教學方法,努力認真對待每一門藝術課。使學生在課堂上掌握必要的繪畫基礎知識和一些基本技能和技巧。應注重培養(yǎng)學生的觀察、思維、構圖、辨別和配色能力。同時,要努力為學生創(chuàng)造一個簡單、愉快、有趣的學習環(huán)境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受和娛樂。
小學美術教學反思3
1. 創(chuàng)造新型的師生雙邊活動
作為一個小學美術教師,我在課堂上,實施了愉快教育這一教學方法,針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征,并根據(jù)兒童心理特點和教材的不同內容,采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時,我千方百計的為學生創(chuàng)造產(chǎn)生興趣的條件。上課時,利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語,做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式,吸引學生的注意力,激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望,從中受到美的熏陶。
2. 豐富學生的創(chuàng)造想象力
如何讓學生插上想象的翅膀,創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品?作為美術教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象,運用形象化的聲情畫意,設置情境等手段,激發(fā)學生打開廣闊的'想象思維空間。在創(chuàng)作課上強調每個學生都要表現(xiàn)自己對生活的獨特感受,在構思過程中,最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手,讓學生敢于超越自我;讓學生根據(jù)自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環(huán)境、情節(jié)的再造現(xiàn)象。
這些就是我的教學心得,在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣,這需要根據(jù)學生實際和教材內容去選擇和指導,小學生的美術教育是一個長期的任務,要求我們教師在教學中要認真研究教材,找出切實可行的方法,以便學生在愉快中學習,全面提高學生的素質 . 我明白了一個道理:不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現(xiàn)教學目標,創(chuàng)設教學的新境界。
小學美術教學反思4
上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一直在思考,如何來調動他們的積極性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候,我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料,收集一些具有代表性的招貼畫如:《和平之人》、《不這是勝利》等,并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會,讓他們做課堂的主人,展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。 初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的`實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境,增加文化內涵,傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐能力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習,對多年的美術教學進行反思,我發(fā)現(xiàn)自己有以下優(yōu)缺點。
1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創(chuàng)造一定的文化情境,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還
不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯(lián)系起來,培養(yǎng)他們的綜合思維能力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
3 、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重角色互換,拉近師生距離,不要讓學生產(chǎn)生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種享受,自己才是這節(jié)課的主角,讓他們在這里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來,使他們在接受知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。
小學美術教學反思5
新教材十分關注學生個性的發(fā)展,美術教師要認真領會教材編寫意圖,在繪畫中讓孩子畫出屬于自我個性的畫。繪畫對孩子來說,本身就是一種游戲,需要很強的想象力和創(chuàng)造性,這也是為什么人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質,性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫,我覺得要注意下頭幾點:
尊重孩子作畫的權利,盡量不要去指點孩子作畫
不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來說,活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫,他們繪畫速度快,畫面連貫,流暢,有較強的表現(xiàn)欲;而文靜內向的孩子,他們的畫細膩,嚴謹,畫面一般都比較精致,緊湊,并且作畫的時間相對較長。例如,一個偏愛動物的孩子,通常能畫出動物身上的每一個細節(jié);一個喜歡交通工具的孩子,則能把車輛的部件憑記憶畫出來。
什么個性的孩子就讓他畫什么樣的.畫,這樣,孩子的原始創(chuàng)作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什么,但不要去干涉他畫什么,怎樣畫。
選一個題材,讓學生畫不一樣的畫
同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫,如果您想讓孩子的畫有個性,充滿創(chuàng)造力,不妨在平時讓他練習就一個題材,畫出不一樣的畫面。在繪畫的過程中,孩子的想象力和創(chuàng)造力都得到了豐富,他會學著從不一樣的角度思考繪畫的資料,從而也培養(yǎng)了發(fā)散性思維。
認真聽孩子介紹他畫上的資料
如果您拿到孩子的畫,覺得只是一堆顏色的涂鴉,那么就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什么,這個顏色代表著什么,那邊一團又是什么。聽了孩子的介紹,您也許會驚訝,原先孩子的眼中,世界是這個樣貌的,它并不像您看到的畫面那么糟糕。多讓孩子介紹他的畫,能夠理清孩子的思路,讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。
鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色
孩子喜歡繽紛的色彩,有些在大人眼里看來十分難看的搭配,孩子卻十分喜歡。所以,如果您的孩子用色"大膽",您千萬不要對他的畫指手畫腳,抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情
作為教師,我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫,更要懂得去欣賞學生們的畫。
小學美術教學反思6
教學反思:
新的教材改編之后,《畫家筆下的童話》由五年級變成了一年級的教學內容。顯然一年級的教學不能跟五年級的一樣,首先是目標定位就應該有所區(qū)別。這本是一堂欣賞?評述課,但對一年級只是說,感覺對于學生的考慮欠缺,所以還是安排了一個動手環(huán)節(jié),主要是欣賞,通過動動手深入感知,升華欣賞所獲。其實這也是不低的目標了。
看了書和教學參考之后,感覺教材的設置是有欠妥之處的。低年級,尤其是起始年級,安排純粹的欣賞?評述課,是否妥當?欣賞評述的度把握到怎樣的程度?色彩的明暗、對比變化,造型上的大小和組合變化,整個畫面的節(jié)奏和韻律感覺,以及畫面的快樂和孤獨是由色彩冷暖帶來的,這都給一年級第一學期的小朋友講,我感覺怎么著也是要求過高了。一年級的小朋友對于色彩豐富變化是有感知的,但是是比較籠統(tǒng)的,能用到五顏六色,從中獲知畫面色彩富有變化是美的一種,這已經(jīng)可以了。對比和冷暖色這是在小學中高年級要去分析和初步掌握的內容,這樣的下移我否定。造型上的大小變化這個一年級的學生能夠理解,很多學生是根據(jù)生活經(jīng)驗中的自然大小來分析的,而繪畫中的夸張因為與眾不同,學生也能領會。而節(jié)奏和韻律更是有些過于專攻,一年級的孩子大可不必要這樣去領會的'。
教材是“死的”,教學應該是“活的”。在這里要活用教材,才不至于上死課堂。如何活用教材?
有一點是肯定的,那就是一定要把握好目標定位。同樣的教材其實可以在各個年級不同學生中進行施教,以生為本,教材為輔,正確定位目標即可。畫由故事而來,這樣的感知我認為對于一年級學生已經(jīng)足夠。所以第一個目標我的定位是:了解插畫藝術是根據(jù)故事內容表現(xiàn)的繪畫。第二個目標我取了最能認知到的并能加以運用的美的法則,色彩變化和造型大小變化去分析畫面:會用淺顯的美的法則對插畫進行簡單鑒賞。第三個是動手去進一步感受故事插畫,這主要考慮是一年級學生好動的特點:嘗試用學習到的方法進行插畫表現(xiàn),培養(yǎng)對插畫的興趣。
除了目標把握,還有就是課本圖片的運用。一定要取舍,不能統(tǒng)統(tǒng)取之,這樣只會讓學生眼花繚亂。
小學美術教學反思7
五年級《哆來咪》這一課是巧妙的將音符、色彩、形體的漸次推移融合在一起,借助音樂旋律讓學生更好的感受、體驗到生活及藝術作品中,由于形和色漸次變化所產(chǎn)生的一種韻律、節(jié)奏的美感;顒右坏膬热菔亲寣W生利用編鐘的原理,制作一組簡單的水平琴,并利用色彩漸變的`規(guī)律來畫出線描圖案。。學生將形狀大小相等的瓶子內裝入逐漸變化的不同量的水,然后在水中放入同等量的顏料調勻,這時,七個瓶子中的水量借助漸次變化的有色水清晰地顯現(xiàn)出來,并在敲擊時發(fā)出漸次變化的音高,還可以敲出簡單的音律。學生在制作水平琴時,放入水平琴的顏料多少有時候把握不太準,需要在老師指導下完成。
表現(xiàn)色彩簡漸變的效果可采用方法有:烘染法、疊暈法、點繪法等。本課主要講解疊暈發(fā),這種方法學生易于掌握,節(jié)奏、秩序感強,它從一種顏色開始,按照一定的遞變順序,逐塊涂另一色而產(chǎn)生階梯漸變效果。引導學生學習并疊暈法調出色彩的階梯漸變效果,完成簡單調色和涂色。學生在制作漸變色卡這一環(huán)節(jié),我在演示時演示的不夠充分,以至于作業(yè)完成的不夠好。在這一環(huán)節(jié),不能過于高估學生的能力,老師應給與充分的示范及指導,在作業(yè)時出現(xiàn)的問題可以讓學生之間進行交流,并且一起研究解決的方法。
小學美術教學反思8
在我從事教育行業(yè)的幾年時間里,最經(jīng)常聽到的就是:“當一名美術老師真好!上課不用從頭講到尾,輕松又愉快,輕松的收獲教學成果,還可以得到全校學生的愛戴……” 我聽了,笑一笑,心想要是真能讓每一節(jié)美術課輕松愉快又有良好的效果,這個美術老師的造詣可不一般了。要美術課上好,還真不是那么簡單,課前要精心準備,課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下功夫來思考、推敲。
在我任教的幾年里,學習了很多美術教學成功案例,觀摩過許多優(yōu)秀美術老師精彩授課,同時我也在思考:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時,我把自己總結的'教學理念搬到課堂里,在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
目前,“為畫而學”的教育觀已經(jīng)越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數(shù)人,目前不可能將主要精力放在美術學習上,將來也不一定以美術專業(yè)作為自己的終生職業(yè)。所以,我們對學生實施的不是專業(yè)美術教育,我們尋找的途徑,必須是從教育的角度來認識美術課程,F(xiàn)代兒童教育基質中,無不體現(xiàn)著“寓教于樂,寓教于玩”的基本特點。
然而,兒童的美術教學中,并不是以通常意義上的“輕松游戲、淺嘗輒止”,它的“游戲”內容更為豐富,規(guī)劃更為寬松,過程更為復雜,結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者,眼、腦、手并用,充分運用各種知識,充分展示各種能力,充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織,合理安排,循循善誘,耐心引導,以充分啟迪學生的心智,發(fā)散學生的思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式,能讓學生真正進行最自主的美術活動。
小學美術教學反思9
美術課向來都是簡便愉快的課,在一節(jié)美術課上,孩子的畫都是雜亂無序,亂七八糟。大人看了,往往都會搖搖頭,但仔細一看,在無序中又會發(fā)現(xiàn)兒童天然的童真,爛漫稚拙的雕琢,豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀,就是這些點點滴滴都足以讓大人相信,孩子所擁有的優(yōu)點,是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子,我都十分喜歡和尊重他們的畫。
結合美術科特點,發(fā)揮其特殊優(yōu)勢,發(fā)展學生的智力,學生的素質如何,與其本身智力有著莫大的關系。智力,包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創(chuàng)造力等幾方面,教育心理學告訴我們:藝術教育對促進學生的智力發(fā)展和創(chuàng)造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識,他們認為美術教育直接的目的是尋找種種機會,用種種方法訓練兒童身心和各種感官,使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創(chuàng)造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發(fā)育。
美術教育是基礎教育的一部分;也就是素質教育重要組成部分,對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養(yǎng)素質這是美術教學的革新。貼合現(xiàn)代教育思想與規(guī)律,在基礎教育中,學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等,學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。
美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創(chuàng)造的理論,技法及成果,按照教育規(guī)律再創(chuàng)造成適合不一樣對象的教學材料,用科學的教育方法和手段來培養(yǎng)公民對美的認識、確定、創(chuàng)造本事的教育活動?梢娒佬g教育的目的在于培養(yǎng)公民的素質,也是立足于提高學生的文化層次,培養(yǎng)和發(fā)展學生的本事上。
《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務,并要把美術教學的重點放在提高全體學生的美術素質、審美修養(yǎng)和培養(yǎng)本事、發(fā)展智力上。在教學中利用本學科的特點,根據(jù)不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育,在學習基礎知識進行簡單訓練的同時,進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學,變單一的.知識技能為多元的知識結構,使美術教學真正落實素質教育。
那么,學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢?
主要體現(xiàn)在教師的影響。
一個班級的教師,異常是班主任教師,能夠從很多方面影響學生,如教室的布置是美術的綜合應用,這些應用是很具體的美術基本為支持的,這樣影響的結果,學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統(tǒng)”的方式組織美術教學。相對的,如果這個班級的教師是以文藝為特長的,那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”,往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒,這就需要美術教師改變教學方式,只要方式得當,你會發(fā)現(xiàn)這個班的學生也有特長,比如想像大膽,不拘成法等。
學生學習經(jīng)歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦,他們道德得到教師的肯定同學的崇拜,這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在,那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點,作為美術教師,要深入了解,善于發(fā)現(xiàn),然后有針對性地組織教材,才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級,我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面,這個班有哪些任課教師,他們的興趣愛好是什么,特長是什么,經(jīng)常為班級體開展一些什么活動,怎樣樣開展的;也能夠直接向學生了解美術學習現(xiàn)狀,采取問卷調查,交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么,之后的教學應當是發(fā)揮學生的長處,讓學生感到美術既好學又趣味,使他們的興趣找到生發(fā)點,步步推進,不斷生發(fā)新的興趣,構成一個良性循環(huán),從而完成學期美術目標。
書法是我最擅長的一項,但要談教學,又是覺得最難的一項。書法的學習,是要有天賦的。有書法天賦的人,雖然沒學習過書法,天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人,學習書法會很折磨人。在小學教學書法,其實主要就是圍繞后者做文章,是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫,那么好了,經(jīng)過學習書法,讓這部分人的心靜下來了,就是書法教學的功勞。
根據(jù)我多年的書法教學經(jīng)驗,我認為在小學應采取小班化組織書法教學,最好是興趣小組的形式。
一、對那部分有天賦的學生,采用適當點撥的方法,在關鍵的知識技能上以引導
這些學生天生就是搞書法的,讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中,還要發(fā)揮他們的作用,就是帶動其他學生提高。那么,教師要有意思地分好合作小組,主要是注意性格相近或相同的學生在一齊比較好,能先進的學生起到領導作用比較好。
二、對前文所提的后部分學生,是教師組織教學的的重點
1要認真分析書法的基本技能點,逐項訓練基本功,扎實推進基功訓練。從點畫上計,書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功,起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點,當學生書寫時,教師要善于發(fā)現(xiàn)學不足的是哪一點或幾點,然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。
小學美術教學反思10
上完這節(jié)手工制作課以后感覺還是不錯的。課堂上結合我校的綠色教育滲透變廢為寶的意識,教會學生用廢舊塑料瓶、紙盒、易拉罐等筒狀材料制作裝飾實用的筆筒使學生將日常學到的知識和技能應用在筆筒的設計制作,這樣的設計充滿情趣也能較好地完成了教學目標。
教學中我讓學生帶著問題研究筆筒的制作方法,激發(fā)學生的學習興趣,培養(yǎng)學生探究學習的能力的最有效途徑,這為學生的課堂學習,解決教學重點做好了鋪墊。學生通過自主探究,發(fā)現(xiàn)了設計、制作的方法,學生在嘗試操作過程中不斷地動腦,不斷地發(fā)現(xiàn)問題,不斷地交流,不斷地找到新的方法進而解決問題。一堂課下來看著孩子們的作品,鮮艷的色彩,不同的造型,別致的設計.讓我感嘆孩子們的創(chuàng)意如此豐富,有收獲也有缺憾。還有一小部分學生動手能力比較差,也不愿意動手操作,在今后的課堂教學中以后要多關注這些學生,讓他們也動起來。
《有趣的造型》以蛋殼或乒乓球為主體,附加彩色紙或者其他材料,進行人物或動物的創(chuàng)作。用雞蛋殼做小工藝品,在我兒時的美術課堂里就出現(xiàn)過,現(xiàn)在回憶起來,還記憶猶新,做好的小工藝品,似乎在我的案頭擺放了很久很久,非常有成就感。所以我對于這節(jié)課特別的.感興趣。
這一課屬于設計應用領域。目的在于引導學生善于利用身邊的的材料,進行簡單的創(chuàng)意、設計,學習制作美化生活的小工藝品,感受設計在生活中的作用。在上課的時候我深深的體會到老師示范的重要性,所以這節(jié)課就把重點放在了教師示范上。一上課,我就告訴同學們,今天我們學習有趣的造型,有幾個小朋友和我們一起來學習,但是他們非常不聽話,誰能讓他們變聽話呢?于是我掏出了準備好的雞蛋殼和乒乓球,班里的氣氛一下活躍了起來:把它直接粘在紙上,做個小圓筒,你一言我一語的。同學的主意真不錯,好吧,就聽你們的吧。蛋殼和乒乓球固定的問題的解決了。
接下來抓住“有趣”和“造型”兩個方面為特點為重點。適時的演示如何使作品黏合的美觀、牢固。一節(jié)課下來,孩子們的作品特別的有趣,有小豬,兔子,魚等等等的形象。
回憶這節(jié)課的不足之處:課程設置可以安排的更巧妙些。課堂評價語不夠有效。
路還很長,愿我和孩子們快樂學習每節(jié)美術課!
小學美術教學反思11
美術課程作為當今教研教改中的一枝新綠,只有經(jīng)過夏的不斷修剪、培植與澆灌,才能達到秋的成熟。因此,我們對每節(jié)實驗課都要認真總結,積極反思,積累經(jīng)驗,發(fā)現(xiàn)不足,為進一步的實驗工作鋪平道路,打下根基。針對本節(jié)課,我具體有以下幾方面的深切體驗:
第一,“大藝術”的教學理念給予課堂更豐富、更深層次的人文主題。基礎教育階段的藝術課程日益走向綜合,建立起了多門藝術學科的溝通與交融的“大藝術”的教學理念。這無疑對學生的情感陶冶、智能提高、人格成長有著非常積極的意義。這一理念指引著我在課堂中充分挖掘教學內容里蘊藏的各種人文主題,力求使課堂向深與廣兩方面不斷拓開。
本節(jié)課中,對繪畫、文學、音樂、舞蹈的欣賞和音、視頻等新教學手段的運用始終貫穿全堂課;各種深入淺出的自然科學知識和生活健康常識構成了豐富的課堂資源,教師也就可以有的放矢地進行“有米之飲”。學生相應地從視覺、聽覺與精神、意義上全方位、立體地由表及里、由外而內地對春天進行感受認識,對春意進行理解和內化。
第二,“生態(tài)式”的教學方法,使課堂更加靈活生動,更具愉悅性與創(chuàng)造性。藝術與游戲有著內在聯(lián)系,藝術與生活也密不可分。想象和自由創(chuàng)造是藝術和游戲的共同本性。本節(jié)課中設計開展了大量自然生動的具有游戲傾向的藝術活動,潛移默化地養(yǎng)成了學生開朗活潑的性格,使學生通過藝術的學習形象生動地理解了生活與知識。
整節(jié)課有思想感情到口頭表達,再到肢體表現(xiàn)然后至書面表達,層層遞進,把書面世界、生活世界和精神世界融會起來。
“生態(tài)式”的課堂,達到了深、美、淳的效果,師生皆受益良多.
第三,“人為本”的教學觀點,使課堂更具兼容性與開放性,更關注人格的健全發(fā)展。強調藝術學習的個性化是“面向全體學生,以學生發(fā)展為本”在藝術課程中的重要體現(xiàn),藝術教育關注每個學生的個性特點,在教學中教師注意了充分調動他們的主體意識,讓他們體驗、探索并積極實踐,認識自我、展現(xiàn)自我。
學生的'心理特點是我安排組織這節(jié)課結構的主要依據(jù)。在感受與欣賞過程中,我把自然規(guī)律與學生心理規(guī)律結合起來。由感受春的氣候變化到動植物的變化、由靜到動的變化、由具體春景感受到抽象春天藝術的體驗、由感受到表現(xiàn)創(chuàng)造的激發(fā),循序漸進、合情合理地引導學生一步步深入課堂。
學生之間的差異性是課堂的最大資源,我把他們加以最充分的利用。課堂中,我教給學生自主放松的金鑰匙,讓他們盡情打開思維的大門,打開個性的窗口,在課堂中大展拳腳,釋放天性。師生之間的交流對話,學生之間的熱烈探討,還有學生內心對話的激發(fā),使他們在課堂中一次次講出了精彩的言語,展現(xiàn)出了獨特的表演才能,迸發(fā)出了與眾不同的想法。
以人為本,使這堂藝術課不僅愉悅了每個學生,與發(fā)展了每個學生。讓每一個孩子都得到了最大的益處,這才是一堂成功的藝術課的最終目的。
正如學生在課堂中感受到春意,領會到春的本質一樣,作為教師的我同樣認為,這堂課也是我進行藝術課程實驗工作的春天,在這里我播下了嘗試的種子:人文性、終合性、創(chuàng)造性、愉悅性能在這里互相滋長,相映生輝;個性化、情感化、知識化讓我們脫離了傳統(tǒng)課堂的束縛;師生在這里都得到了精神上的放松,獲得知識上、能力上、心靈上的進步,更堅定了我進一步積極探索改革的信心。
小學美術教學反思12
《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品,學習色彩的搭配知識。在教學設計中,教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習,培養(yǎng)學生細致、敏銳的觀察能力,寓知識、技能于興趣之中,感受成功的喜悅。
1、和諧自主的學習
通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程,采取民主、平等的教學態(tài)度,靈活運用教學方法,讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程,感受大師的繪畫風格,對人物頭像的夸張表現(xiàn),對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的學習氛圍中獲取學習的經(jīng)驗。
2、小組式學習
讓學生充分發(fā)揮主體地位作用,就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言:“我以為好的先生不是教書,不是教學生,乃是教學生會學!
在課中運用小組式學習,由組長組織其他同學進行作品欣賞,并發(fā)現(xiàn)問題、討論問題等,再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如:先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題,然后再對問題進行集體討論,談談各自的看法或感受等,通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時,教師只須對學生提出的`問題作“搭橋”、“鋪路”,讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。
3、觀察感知
在這節(jié)課中,教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激,讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。
觀察感知是認識事物的基礎,因此,我們要注意培養(yǎng)學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創(chuàng)造性想像的發(fā)展。
4、實踐創(chuàng)新
學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動,鼓勵學生變一變、創(chuàng)一創(chuàng),嘗試運用其他彩色來表現(xiàn)空間,將大師的白描作品進行再創(chuàng)造,進行有創(chuàng)意的表現(xiàn),將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。
小學美術教學反思13
《讓大家認識我》是小學一年級美術的第一節(jié)課,分為兩課時執(zhí)教,在時間的安排上比較充裕。第一課時主要是讓學生們互相交流,學會自我介紹給對方,開始創(chuàng)設了召開新同學見面會的活動情境,以畫自己的形式交流,學生反映熱烈。在交流中互相增進相互了解,融洽彼此感情。我采用學生作業(yè)當場反饋比較的形式,讓學生看看比比誰把畫面畫的大、飽滿,形象直觀地比較使學生發(fā)現(xiàn)把畫變大的優(yōu)點。學生通過涂一涂、練一練的繪畫實踐活動掌握了基本的`色彩平涂方法和接色法,有的學生還有余力,老師就鼓勵他們大膽變化,探索運用其他的方法和材料創(chuàng)意表現(xiàn)。
在本課中,我通過一系列撕、剪、貼、畫、說、看、玩等的學習活動激發(fā)學生學習的興趣,充分調動學生動口,動手、動腦的能力,比如在“撕”后讓學生談談感覺,是想引導撕痕留下的立體感。但同時要注意學生年齡較小,練習速度不一,教師要根據(jù)不同情況給予指導。第二教師示范部分注意步驟,但色彩方面更需要大膽引導學生展開想象。最后要注意引導學生不亂扔廢棄紙屑,留住邊角紙料,備于以后的課程中使用。
在學生的互動過程中,有些同學表現(xiàn)的相當積極出色,而有個別同學表現(xiàn)的淡漠。如何調動這部分同學的積極性,讓每個學生都動起來,我想可以通過談話、做游戲,與老師同學合作描繪等變現(xiàn)形式,激發(fā)其學習的主觀能動性,融入游戲過程,在愉悅的活動中提高他們的觀察力,豐富他們的想象力以及口語表達能力。
小學美術教學反思14
新課改是以新教材的形式呈現(xiàn)在我們眼前的,新教材傳達了新課標培養(yǎng)目標的三大領域,即基礎知識和基本技能,情感、態(tài)度、價值觀和學習過程與方法。這表明,教材的功能已經(jīng)遠遠超越傳遞知識的界限,升華為培養(yǎng)人。這是新課改帶給我們的第一個新理念——新的教材觀。
以我區(qū)現(xiàn)在試行的美術實驗教材為例,我們可以看出下面幾個方面的變革:
1、目標。
課堂教學目標不再是單一的知識與技能,而是知識與技能、過程與方法以及情感、態(tài)度與價值觀三方面的整合。新的教學目標觀,體現(xiàn)了課堂教學功能的本位轉移,即由以知識為本位轉向以發(fā)展為本位。教學不僅是獲取知識與技能,更要學會獲取,培養(yǎng)學力并形成正確的價值觀,促進個性的解放與發(fā)展。比如《尋找美麗》,教學活動是“找自己認為美麗的物品,談自己喜愛的理由”,按舊的標準來說,這樣的課根本沒有“知識點”。我認為它的目標之一就是培養(yǎng)每個人個性化的審美觀。又如《小鳥找家》,能很好地激發(fā)學生幫助弱者的美好情感,繪畫的訓練要求為這種情感提供了表現(xiàn)和宣泄的載體!段业奶枴罚@一課的標題就很能說明編者的意圖,每個孩子心里都會有一個屬于自己想象王國的太陽,他們在繪畫中寄托的情感就很不一般了,這樣非常有利于培養(yǎng)孩子對自己個性審美和想象的肯定與自信。
2、課程。
新教材的課程內容“體驗”味很濃,更加強調學生自身的體驗,強調在學習過程經(jīng)驗的積累和能力的提高。另外,學生的體驗對象在時間空間上有了拓延,強調老師、學生、環(huán)境,材料等多種因素的整合。強調學生的親身經(jīng)歷,要求學生積極參與到各項活動中去,在“做”、“考察”、“實驗”、“探究”、“設計”、“制作”、“想象”、“反思”、“體驗”等一系列活動中發(fā)現(xiàn)和解決問題,體驗和感受生活,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力。如《會飛的娃娃》,利用塑料袋來做玩具,這種自己創(chuàng)造樂趣的.藝術體驗會給學生留下歷久彌新的印象,很大程度上啟蒙了學生的創(chuàng)新意識;《尋找美麗》,促使學生在身邊、家里、社會中尋找美麗,體驗環(huán)境中蘊涵的藝術美,感受生活;還有《童年的手印》,當學生的手觸摸到?jīng)鰶龅哪,隨意地揉、搓、壓、印,邊做邊與老師同學交流時,學生的心情真可以說是“心花怒放”,在實踐中體驗快樂,建構知識。
在教學實踐中,基于上述理念,為了更好的與新教材同行,教師首先應該要樹立正確的培養(yǎng)目標,不僅僅滿足于把知識和技能灌輸給學生,更重要的是培養(yǎng)一個健康、快樂、有完善人格的人。一堂好的課不應該只是教會學生什么,還應千方百計發(fā)展學生的綜合素質。為了突出學生的情商發(fā)展,有的老師在教學中反復大聲詢問學生:心情怎么樣?開不開心?這樣的教學行為可以大力提倡,讓課堂有濃郁的“人情味”。
其次,教師要藝術性控制自己“啟”和“引”的度。整個教學過程當然是要老師控制的,問題是,陳舊的課堂教學秩序被老師嚴密設計好了,學生任何打破這個流水線的行為都是擾亂課堂。課堂上應該有情感的投入和體驗,有探索研究的氛圍,有學生驚喜、疑惑、苦思、雀躍等心理活動進行,教學的過程成為激情與智慧共存的綜合體。此外,教師必須創(chuàng)造師生之間、生生之間的交流,這種互動和會話,就是體驗。單向的授——受方式應該被我們教師堅決淘汰。要大膽、創(chuàng)新地“用新教材教”,而不僅僅限于“教新教材”。新課改帶來的第二個新理念是新的學習觀。
具體地說,是學習方式的變革。什么是學習方式?學習方式不是單純指具體的學習策略和方法比如背誦、練習等,這些行為方式只是載體。在學習過程中,學生的認知、行為、情感以及社會化參與的有機結合才叫學習方式。在學習過程中學生表現(xiàn)出來的認知和情感因素表達了學習方式的實質內涵。自主性、探究性和合作性是新的學習方式的特征!稗D變學生的學習方式”作為我國基礎教育課程改革的一項重要任務,被寫進了《綱要》中——“改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現(xiàn)象,倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力!睂W習方式之所以要改革,因為“發(fā)展”是硬道理,學生從課堂上應該能學到怎樣獲取知識的方法,提高可持續(xù)發(fā)展的潛力,以利于學生自主發(fā)展、全面發(fā)展、終生發(fā)展。
小學美術教學反思15
新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,而是一種文化學習,更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術素養(yǎng),因為在整個人類社會歷史中,美術本來就是一種重要的文化行為,是在情感、思想的表達、交流中產(chǎn)生發(fā)展的;小學美術教育不同于專業(yè)美術教育,它為發(fā)展學生整體素質服務:以學生發(fā)展為本,注重培養(yǎng)發(fā)展學生審美能力、感知力、想象力、表現(xiàn)力等方面的能力,注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神,注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展,小學美術教學反思。新教育強調培養(yǎng)學生學習興趣,強調學生自主探究學習,合作互動學習,強調情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統(tǒng)教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質,最終使學生學會學習,學會做人,終身受益。
一、注重培養(yǎng)學生良好的觀察和探究習慣:
在具體的教學中不要過早地用技法技能去規(guī)范學生,采取合理的啟發(fā)、引導,培養(yǎng)學生良好的探究和觀察習慣。
二、注重培養(yǎng)學生發(fā)散思維和豐富的想像力:
傳統(tǒng)美術教育多是圍繞看畫或臨畫為主要內容展開的,最終都是大同小異。想像力和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)和開發(fā),是現(xiàn)代美術教育最主要的特征之一。想象的過程就是思維的過程,兒童心目中的天空五彩繽紛,五花八門,內容豐富。
三,注重調動學生綜合學習的積極性:
素質教育與生活緊密相連,激發(fā)了學生的需要強度,并依賴目標誘因的出現(xiàn),提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯(lián)系生活,美化生活的物質和精神需要,從而調動學生的積極性,。
現(xiàn)代化教育對美術教學在調動學生積極性的.需要、動機、目標、態(tài)度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法,改進了原來美術課程和教學中存在的不足,從課程建設的角度,促進了美術教育觀念的轉變,促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革,有效地運用各種資源,增強了美術教學的效果,充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。
傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。
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